第111章 放大

本质!

当本质暴露于既成道德面前时，它会显示出脆弱，它会瘫痪，但我却要冲上去，将它们炸个粉碎！”

仿佛不知疲倦似的，一遍又一遍的练习，并没有对着镜子，现在的他虽然细腻的把握上赶不上孙莉和蒋斳斳，但已经不太需要通过镜子来反观自己的失误，哪里不对，他自己表演时就能感觉的出来。

直到天蒙蒙黑时，吕言正准备再来一遍，却不防脚下一个趔趄，幸好房间不大，他本来就站在沙发后边，及时伸手扶住了椅背。

好一会儿，他才站起来，甩了甩发晕的脑袋，有点觉得不可思议，自己竟然就这么不吃不喝练了大半天。

《理查三世》的剧本刚刚成型不久，完全沿用了原剧的故事情节，但却在其中渲染了浓重的中国色彩，这即使在圈内人看来也是一个极其大胆的尝试，但无疑，从演出的效果来看是极其成功的，也印证了改编者王潇鹰“回归经典”的核心内涵是正确的。

无论是其中的中国元素，还是高的吓人的上座率，都不是吕言关注的重点。

他是一个演员，因此他的着眼点也全在演员身上，尽管他并不认识台上的演员都叫什么名字，但这并不妨碍他去观察，去欣赏。

给他触动最大的并不是台词上，而是其中一个动作。

戏中的理查三世愤怒之际用拐杖戳碎了西瓜，他坐在最前排，这一过程几乎完完整整的呈现在他得眼前，拐杖戳碎了西瓜，磕在舞台上，铿锵有声，西瓜汁四射飞溅，洒满了一小半舞台，把坐在近前的他吓了一跳。

虽然仍然觉得意犹未尽，但身体已经到了极限，再这么下去，后天的演出恐怕就得耽误了。

下了楼，吃了三碗面，回到房子后并没有继续练习，而是老老实实的看剧本，他现在彻底明白了话剧和影视的最大的区别。

放大，话剧的一切都是放大的，或者说更加的直截了当，一切的一切都完全放大了呈现在观众面前。

他也知道闭门造车的弊端，就像之前一样，他自己觉得演的很好了，但是到了陈保国那却是不伦不类，因此，第二天中午，吕言就打车往陈保国家去。

但吕言却没心情注意这些，目光紧紧地盯着台上破碎的西瓜，刚刚那个动作实在太过震撼，拍电视剧的时候几乎没有这种演法，如果需要，道具或者后期都可以制作出同样的效果来，另外一点就是他自己表演风格，他的表演是内敛的，通过内敛来实现表演的真实，通过语言和动作来表现角色的内心和想法，即使是永乐英雄儿女当中的冯天赐有一定程度的夸张，但也在这个大范围之内。

后面的剧情他几乎不再关注，因为整个下半场他都在思考“理查三世”的那个动作，他觉得通过那个动作，他好像摸到了一点话剧的脉络，浓重的彩妆和宽阔昏暗的舞台是不需要内敛的，它需要的是极致的表现和释放，无论是人物角色喜怒哀乐，而这种表演方式若是放在电视电影里，却显得很浮夸。

《理查三世》完了之后，吕言没再去看《鲁迅先生》，他在家窝了一整天，脑子里不停的回想着之前《狂飙》的一个个片段，越是想，越觉得浑身充满的激情，仿佛要喷涌出来一般。

偶尔灵光一闪时，他会立刻站起来表演一番：“花儿，这是我要的花儿......我为自己的快感喊叫，暧昧变得锋利，残酷变得鲜活，热爱异性，锤击尊严！

这是本质吗？